瓷器中的中国,从9世纪到18世纪
如何以另一种方式呈现瓷器杰作?吉美国立亚洲艺术博物馆给出了一个前所未有的答案:一场被构想为沉浸式体验的展览,介于导览参观与旅行之间。整个路线跨越近千年的历史,从9世纪到18世纪,旨在让人领会中国瓷器在技术与风格上的演变。馆藏中约四十件标志性器物在此展出,却置于一套实时三维的数字装置之中:光线随一天的时辰而变化,雨、风或雪的效果让空间生动起来,空间化的声响伴随着这趟探索。这是博物馆首个三维虚拟展览,名为「吉美地下」(Guimet Underground)。它并不取代实物,而是力求更新对实物的观照,重现这些瓷器周遭的氛围与手工的姿态。在策展人克莱尔·德莱里(Claire Déléry)的引领下,该项目细致地探问数字技术在博物馆中的位置...
Visit description
A quick reading guide for this exhibition.
参观介绍
如何以另一种方式呈现瓷器杰作?吉美国立亚洲艺术博物馆给出了一个前所未有的答案:一场被构想为沉浸式体验的展览,介于导览参观与旅行之间。整个路线跨越近千年的历史,从9世纪到18世纪,旨在让人领会中国瓷器在技术与风格上的演变。馆藏中约四十件标志性器物在此展出,却置于一套实时三维的数字装置之中:光线随一天的时辰而变化,雨、风或雪的效果让空间生动起来,空间化的声响伴随着这趟探索。这是博物馆首个三维虚拟展览,名为「吉美地下」(Guimet Underground)。它并不取代实物,而是力求更新对实物的观照,重现这些瓷器周遭的氛围与手工的姿态。在策展人克莱尔·德莱里(Claire Déléry)的引领下,该项目细致地探问数字技术在博物馆中的位置.
What to look at
为以一种前所未有的沉浸式方式,遍历千年的中国瓷器。这套三维装置以其光线与四季的变幻,更新了人们对熟悉器物的目光。这是一番关于数字技术在博物馆中的发人深省的思考。 ["近千年的中国瓷器,从9世纪到18世纪。","吉美馆藏中约四十件标志性器物。","一套实时三维的沉浸式装置(光线、雨、风、空间化声响)。","博物馆首个三维虚拟展览「吉美地下」。","一条由策展人克莱尔·德莱里构想的路线。"]
Practical reading
20 mai 2026 - 31 août 2026
概述
最直接了解展览主题的方式。
在吉美博物馆,约四十件9世纪至18世纪的中国瓷器在一套实时三维的沉浸式装置中得以呈现,这是博物馆的首个虚拟展览。
如何以另一种方式呈现瓷器杰作?吉美国立亚洲艺术博物馆给出了一个前所未有的答案:一场被构想为沉浸式体验的展览,介于导览参观与旅行之间。整个路线跨越近千年的历史,从9世纪到18世纪,旨在让人领会中国瓷器在技术与风格上的演变。馆藏中约四十件标志性器物在此展出,却置于一套实时三维的数字装置之中:光线随一天的时辰而变化,雨、风或雪的效果让空间生动起来,空间化的声响伴随着这趟探索。这是博物馆首个三维虚拟展览,名为「吉美地下」(Guimet Underground)。它并不取代实物,而是力求更新对实物的观照,重现这些瓷器周遭的氛围与手工的姿态。在策展人克莱尔·德莱里(Claire Déléry)的引领下,该项目细致地探问数字技术在博物馆中的位置:它并非噱头,而是以另一种方式去体味材质、时间与制作的途径。
为什么去
比较或预订时有用的参考信号。
Editorial angle
为以一种前所未有的沉浸式方式,遍历千年的中国瓷器。这套三维装置以其光线与四季的变幻,更新了人们对熟悉器物的目光。这是一番关于数字技术在博物馆中的发人深省的思考。
["近千年的中国瓷器,从9世纪到18世纪。","吉美馆藏中约四十件标志性器物。","一套实时三维的沉浸式装置(光线、雨、风、空间化声响)。","博物馆首个三维虚拟展览「吉美地下」。","一条由策展人克莱尔·德莱里构想的路线。"]
Images and visual references
准备参观
20 mai 2026 - 31 août 2026
20 mai 2026 - 31 août 2026