Galerie du Haut Pavé: Ausstellung von Patrick SIMKINS

Aus im Internet gesammelten Bildern, die überlagert werden und ein Ergebnis ergeben, das der Künstler für eine mögliche Kohärenanz regt, erstellt er Zeichnungen, in denen jeder Formen entdecken kann, die sich ineinander verschieben: Eine Vorgehensweise ähnlich dem automatischen Zeichnen. Patrick Simkins lässt Situationen entstehen, die gewisse Bedenklichkeit gegenüber der klimatischen Umwälzung wecken. Der Betrachter kann sich Geschichten erzählen, sich eine Zeit einräumen, um Pflanzen zu erkennen, die wachsen, einige in Töpfen… Wenn man die Zeit nimmt, seine Zeichnungen und Malereien zu betrachten, lassen sich kugelförmige Formen erkennen. Es handelt sich um Blasen, Ballons, Eier, um Elemente im Wandel, die eine Form verbotener Fruchtbarkeit symbolisieren. Wir wissen, dass wir Teil des Lebenden sind und dass jede unserer Handlungen in Richtung der Erde einen entscheidenden Platz hat. Doch unsere Ideen schweben weiter, und es wäre dringend, in die Tat überzugehen, voranzugehen, « seinen Teil » vom Kolibri zu leisten, um die Philosophie von Pierre Rabhi wieder aufzugreifen. Solche sind die Botschaften, die der Künstler übermitteln möchte. In seinen neueren Werken schießt ein pflanzlicher Trieb aus der Erdball. « Das Ei und die Erde scheinen eine einzige und dieselbe Sache zu sein. Die Fruchtbarkeit der Menschen und der Erde sind voneinander abhängig », sagt Patrick Simkins. Dieser möchte uns bewusster werden lassen gegenüber gewissen Paradoxa: ein Wunsch nach Verbindungen zur Natur und der Wunsch, sie zu kontrollieren. In seiner aktuellen Serie, Wild Garden, die am Tag der Geburt seines Sohnes begonnen wurde, gibt er Bericht über unsere Wünsche, unsere Sinnlichkeit für natürliche Elemente zu restaurieren, sie zu schätzen, unsere Zeit zu nehmen, sie zu kennen, um sie besser zu bewahren. Über eine Reflexion über den Verlust einer physischen Verbindung zur Natur hinaus, geht es dem Künstler darum, uns zu ermutigen, die Wichtigkeit menschlicher Beziehungen, bereichernder und konstruktiver, zu betrachten. Wie ein Gärtner hat der Künstler seinen Atelier zum Ort eines Kompostierens seiner bildnerischen Werke gemacht. Für diese Ausstellung in der Galerie du Haut Pavé schafft Patrick Simkins « einen Felsenbeet ». Pflanzen, hergestellt aus wiederverwendeten Leinwänden, jeder einzeln auf ein Fragment von Asphalt montiert, regen uns zur Nachprüfung an: Welchen neuen Arten wird auf einer infertilen Erde wachsen? Welche Pflanzen werden sich an den Klimawandel anpassen? Einige « Felsenblumen » wurden vorher Gästen anvertraut, die während der gesamten Ausstellung die Möglichkeit haben werden, sie mit den Malereien in Dialog zu setzen, um die Installation fortzusetzen. Lass uns genauer auf seine Malerei schauen. Sie präsentieren starke Farbkontaste, fangen unseren Blick und können gleichzeitig zu bestimmtem Unbehagen anregen. Daraus entsteht eine Atmosphäre, die gleichzeitig fröhlich ist, sich einem ersehnten Zukunftsprofil und einer gewissen Besorgnis nähert. Wir stellen uns dann vor den Zustand der Planeten, den wir den zukünftigen Generationen hinterlassen müssen. So stellt Patrick Simkins uns Fragen bezüglich der Maßnahmen, die wir unternehmen können, um ein nachhaltiges Leben zu sichern. Angesichts unserer Unsicherheiten: Kultivieren wir Freude, Empathie und gegenseitige Hilfe, um einen Beweggrund zu schaffen, um eine aktive Teilnahme angesichts der aktuellen Herausforderungen zu fördern. Pauline Lisowski Kunstkritikerin Mitglied der AICA Der Künstler mit einem B. A. (Hons. ) in Fine Art & Illustration der Universität Coventry hat ebenfalls den Turps Banana Correspondence Course absolviert, ein Programm, das der zeitgenössischen Malerei gewidmet ist. Er ist der Begründer des Kollektivs BAF BAF – Back and Forth, Britain and France, das im Kontext des Britischen Abkommens gegründet wurde, um künstlerischen Austausch zwischen Frankreich und Großbritannien zu fördern. Seine Arbeit wurde im Vereinigten Königreich, Frankreich, Deutschland und den USA präsentiert, unter anderem in Ausstellungen im OHSH Projects (London), Staublau Gallery (Oldenburg), BBK Oldenburg Gallery, der London Art Fair mit C&C Gallery, sowie bei Veranstaltungen wie dem London Contemporary Art Prize und dem ING Discerning Eye. Er war zudem Finalist des UK National Open Art. Parallel zu seiner bildnerischen Praxis entwickelt er interaktive Performances, die international präsentiert wurden, insbesondere am Lyric Theatre in Hammersmith, London, sowie am Palais des Beaux-Arts in Lille. Parallel zu seiner künstlerischen Tätigkeit lehrt er bildende Künste an mehreren Kunsthochschulen in Paris. psimkinsart. com

Aus auf dem Netten gesammelten Bildern, übereinandergelegt, die für ihn eine mögliche Kohärenz des Ergebnisses einleiten, realisiert er Zeichnungen, in denen jedes und jeder Formen entdecken kann, die sich ineinander versetzen: ein Vorgehen ähnlich der automatischen Zeichentechnik. Patrick Simkins lässt Situationen etwas seltsam emergieren, die eine gewisse Bedrängnis vor dem klimatischen Umsturz inspirieren.

Aus auf dem Netten gesammelten Bildern, übereinandergelegt, die für ihn eine mögliche Kohärenz des Ergebnisses einleiten, realisiert er Zeichnungen, in denen jedes und jeder Formen entdecken kann, die sich ineinander versetzen: ein Vorgehen ähnlich der automatischen Zeichentechnik. Patrick Simkins lässt Situationen etwas seltsam emergieren, die eine gewisse Bedrängnis vor dem klimatischen Umsturz inspirieren.

Aus im Internet gesammelten Bildern, die überlagert werden und ein Ergebnis ergeben, das der Künstler für eine mögliche Kohärenanz regt, erstellt er Zeichnungen, in denen jeder Formen entdecken kann, die sich ineinander verschieben: Eine Vorgehensweise ähnlich dem automatischen Zeichnen. Patrick Simkins lässt Situationen entstehen, die gewisse Bedenklichkeit gegenüber der klimatischen Umwälzung wecken. Der Betrachter kann sich Geschichten erzählen, sich eine Zeit einräumen, um Pflanzen zu erkennen, die wachsen, einige in Töpfen… Wenn man die Zeit nimmt, seine Zeichnungen und Malereien zu betrachten, lassen sich kugelförmige Formen erkennen. Es handelt sich um Blasen, Ballons, Eier, um Elemente im Wandel, die eine Form verbotener Fruchtbarkeit symbolisieren. Wir wissen, dass wir Teil des Lebenden sind und dass jede unserer Handlungen in Richtung der Erde einen entscheidenden Platz hat. Doch unsere Ideen schweben weiter, und es wäre dringend, in die Tat überzugehen, voranzugehen, « seinen Teil » vom Kolibri zu leisten, um die Philosophie von Pierre Rabhi wieder aufzugreifen. Solche sind die Botschaften, die der Künstler übermitteln möchte. In seinen neueren Werken schießt ein pflanzlicher Trieb aus der Erdball. « Das Ei und die Erde scheinen eine einzige und dieselbe Sache zu sein. Die Fruchtbarkeit der Menschen und der Erde sind voneinander abhängig », sagt Patrick Simkins. Dieser möchte uns bewusster werden lassen gegenüber gewissen Paradoxa: ein Wunsch nach Verbindungen zur Natur und der Wunsch, sie zu kontrollieren. In seiner aktuellen Serie, Wild Garden, die am Tag der Geburt seines Sohnes begonnen wurde, gibt er Bericht über unsere Wünsche, unsere Sinnlichkeit für natürliche Elemente zu restaurieren, sie zu schätzen, unsere Zeit zu nehmen, sie zu kennen, um sie besser zu bewahren. Über eine Reflexion über den Verlust einer physischen Verbindung zur Natur hinaus, geht es dem Künstler darum, uns zu ermutigen, die Wichtigkeit menschlicher Beziehungen, bereichernder und konstruktiver, zu betrachten. Wie ein Gärtner hat der Künstler seinen Atelier zum Ort eines Kompostierens seiner bildnerischen Werke gemacht. Für diese Ausstellung in der Galerie du Haut Pavé schafft Patrick Simkins « einen Felsenbeet ». Pflanzen, hergestellt aus wiederverwendeten Leinwänden, jeder einzeln auf ein Fragment von Asphalt montiert, regen uns zur Nachprüfung an: Welchen neuen Arten wird auf einer infertilen Erde wachsen? Welche Pflanzen werden sich an den Klimawandel anpassen? Einige « Felsenblumen » wurden vorher Gästen anvertraut, die während der gesamten Ausstellung die Möglichkeit haben werden, sie mit den Malereien in Dialog zu setzen, um die Installation fortzusetzen. Lass uns genauer auf seine Malerei schauen. Sie präsentieren starke Farbkontaste, fangen unseren Blick und können gleichzeitig zu bestimmtem Unbehagen anregen. Daraus entsteht eine Atmosphäre, die gleichzeitig fröhlich ist, sich einem ersehnten Zukunftsprofil und einer gewissen Besorgnis nähert. Wir stellen uns dann vor den Zustand der Planeten, den wir den zukünftigen Generationen hinterlassen müssen. So stellt Patrick Simkins uns Fragen bezüglich der Maßnahmen, die wir unternehmen können, um ein nachhaltiges Leben zu sichern. Angesichts unserer Unsicherheiten: Kultivieren wir Freude, Empathie und gegenseitige Hilfe, um einen Beweggrund zu schaffen, um eine aktive Teilnahme angesichts der aktuellen Herausforderungen zu fördern. Pauline Lisowski Kunstkritikerin Mitglied der AICA Der Künstler mit einem B. A. (Hons. ) in Fine Art & Illustration der Universität Coventry hat ebenfalls den Turps Banana Correspondence Course absolviert, ein Programm, das der zeitgenössischen Malerei gewidmet ist. Er ist der Begründer des Kollektivs BAF BAF – Back and Forth, Britain and France, das im Kontext des Britischen Abkommens gegründet wurde, um künstlerischen Austausch zwischen Frankreich und Großbritannien zu fördern. Seine Arbeit wurde im Vereinigten Königreich, Frankreich, Deutschland und den USA präsentiert, unter anderem in Ausstellungen im OHSH Projects (London), Staublau Gallery (Oldenburg), BBK Oldenburg Gallery, der London Art Fair mit C&C Gallery, sowie bei Veranstaltungen wie dem London Contemporary Art Prize und dem ING Discerning Eye. Er war zudem Finalist des UK National Open Art. Parallel zu seiner bildnerischen Praxis entwickelt er interaktive Performances, die international präsentiert wurden, insbesondere am Lyric Theatre in Hammersmith, London, sowie am Palais des Beaux-Arts in Lille. Parallel zu seiner künstlerischen Tätigkeit lehrt er bildende Künste an mehreren Kunsthochschulen in Paris. psimkinsart. com