꿈의 직물, textile 창작

전시회 « 꿈의 직물 »은 예술의 영, 예술의 독, 초현실주의 등에서의 예술가들의 작품들을 통해 textile 예술의 개념을 새로운 시각으로 조명합니다. 그것은 audacious 의 textile 창작들을 모읍니다. 종종 materials 에서 이루어진…

예술가들과 초현실주의자들이 드물게 사용했던 재료를 부름으로써, 이 매체가 탐구와 실험의 공간으로 변할 때其与 창작 간 특별한 관계를 발견하게 됩니다. 의용, 장식, 창의적인 용법들은 진짜 상상력의 어휘를 위한 재발명을 통해 재해석됩니다. 역사적으로 이동하는 예술이나 가정 실천에 종속되어 온 직물은 예술적 재해석과 문화 및 커뮤니티적 구현의 대상으로 확립되었습니다. 이에 성별의 할당, 예술과 공예의 경계, textile 아티팩트가 장식, 텍스트 또는 건축물 앞에 가진 지위를 문제화합니다. 결국 그와 은유적 탈출의 최적의 매체가 됩니다. 전시회 « 꿈의 직물 »은 36 명의 예술가를 모읍니다. 그들은 전통적인 기술과 실험적 조형 활동이 융화되는 textile 의 경계의 움직임을 탐구합니다. 他们需要 그들에게织織, 수예, 직물, Lace, 매킨라메, 뜨개질 또는 봉기를 습득하고, 그들이 innovative, singular, 또는 subversive 방식으로 작업을 합니다. 자연스러운, 합성적인, raw, 또는 재활용된 재료는 영감을 주고, 직물은 결과적으로 표면, 부피, 경관 또는 신체가 됩니다. 설치미술에서 페인팅된 textile 부터 조각된 직물, 벽면의 hangings, 미니멀리즘에서 디테일의 풍족까지, 각 작품은 물질, 시간, 그리고 기억에 대한 우리의 관계를 질문합니다. 그것은 개인적인 이야기들을 부하하거나 집단적 서사라면, 선은 여기에 감각적인 언어로 작용합니다. 직물은 그 다음 저항, 감동 및 전달의 매체가 됩니다.