전시: 현재 파리에서 진행 중
파리에서 현재 열리고 있는 전시를 박물관·문화 공간·예약 가능한 방문 정보와 함께 안내합니다.
지금 볼 만한 전시
파리에서 개최 중인 163개의 전시입니다.
신라: 황금과 신성. 한국의 왕실 보물
2026년 5월 20일부터 8월 31일까지 예정된 본 전시는 국립경주박물관 및 다른 한국과 프랑스 기관들과의 특별한 협력에 기반을 두고 있습니다. 신라 왕국의 역사와 그 권력, 금세공, 의례의 유물 속으로 들어가는 명료한 입구를 제공합니다.
Gianni Versace: 2026년 여름 마이욜 미술관 대규모 회고전
올여름 파리는 화려함을 입습니다。Musée Maillol에서 “Gianni Versace Rétrospective”가 2026년 6월 5일부터 9월 6일까지 열리기 때문입니다。바로크、프린트의 과잉、조각적인 실루엣 사이에서 이 패션 회고전은 전설의 이미지처럼 색채와 사치를 약속합니다。
Grand Palais의 Hilma af Klint: 강신술, 오컬트와 추상
Grand Palais의 Hilma af Klint: 강신술、 오컬트와 추상는 Grand Palais에서 열리는 주요 전시입니다。
미켈란젤로와 로댕: 살아 있는 몸
다섯 개의 섹션、곧 “Deux artistes mythiques”、“Nature et Antiquité: réinventer le modèle”、“Non finito”、“Corps et âme”、“Energie et vie”로 구성된 이 전시는 대리석、청동、석고、테라코타、주형과 매우 풍부한 그래픽 작업을 한자리에 모읍니다。동선은 같은 야망、즉 몸의 내적 에너지를 보이게 하려는 목표에 이르게 하는 형식적·개념적 쟁점에 초점을 맞춥니다。몸은 영혼의 외피이자 피부이며、시간과 몸짓에 놓인 살아 있는 물질로 나타납니다。동선은 또한 이러한 몸짓들의 후대성을 묻습니다。고대의 재서술과 몸의 사용은 어떻게 20세기의 단절을 준비했을까요。계보、차용、전유를 보여 주며 전시는 두 천재의 신화를 감각적으로 읽어 내고、조각을 “형태를 만드는” 요소가 아니라 예술적 혁신의 실험실로 다시 생각하도록 초대합니다。 Musée du Louvre에서 2026년 4월 15일부터 2026년 7월 20일까지.
마릴린 먼로
프랑스 시네마테크에는 창의적인 전시가 끊이지 않습니다. 프랭크 게리가 정교하게 설계한 건물 안에서 진행되는 최신 임시 전시 입장권을 누려보세요.
콜더: 균형 속에서 꿈꾸기
루이 비통 재단 입장권을 구매하고 프랭크 게리가 설계한 유명한 갤러리에 프리미엄 액세스를 누려보세요. 루이 비통 재단의 설립자 베르나르 아르노는 파리에 예술과 문화를 위한 독보적인 공간을 선사하고자 했습니다.
リ・ミラー展
에펠탑 정상에 올라 본 적이 있다면, 팔레 드 도쿄에 있는 파리 시립 현대미술관(MAM Paris)을 내려다보는 멋진 풍경을 즐겼을 것입니다. 도시의 분주함에서 벗어나 잠시 쉬어가며, MAM Paris의 방대한 컬렉션에서 영감을 얻어보세요.
아프리카 패션
에펠탑의 그림자 아래, 케 브랑리 - 자크 시라크 미술관은 가면, 악기, 무기, 의례용 물품, 회화, 태피스트리 등으로 가득합니다. 오세아니아, 아시아, 아프리카, 아메리카에서 온 3,500점의 작품이 한 공간에 전시됩니다.
K-뷰티. 한국의 미, 한 현상의 역사
2026년 3월 18일부터 7월 6일까지 관람할 수 있는 본 전시는 회화, 사진, 광고, 액세서리, 그리고 한국과 프랑스 컬렉션의 작품들을 통해 한국의 미적 미학의 변천을 따라갑니다. 본 전시는 K-뷰티가 단순한 화장품을 넘어 어떻게 세계적인 문화적 상상력으로 자리 잡았는지를 보여줍니다.
Beyond the Streets: 그랑드 알 드 라 빌레트의 그래피티와 스트리트 아트 전설
Beyond the Streets: 그랑드 알 드 라 빌레트의 그래피티와 스트리트 아트 전설는 La Grande Halle de la Villette에서 열리는 주요 전시입니다。
Leandro Erlich: Grand Palais의 아르헨티나 작가 회고전
Leandro Erlich: Grand Palais의 아르헨티나 작가 회고전는 Grand Palais에서 열리는 주요 전시입니다。
르네상스: 다 빈치, 라파엘로, 미켈란젤로
아틀리에 데 뤼미에르는 첨단 기술을 활용해 3,300㎡ 공간에 놀라운 예술 작품을 투사하는 매우 혁신적인 디지털 아트 공간입니다. 19세기에 주조소였던 이곳 내부에 펼쳐지는 작품들에 매료될 것입니다.
바로크의 광휘: 엘 그레코에서 벨라스케스까지
Musée Jacquemart-André를 방문해 히스패닉 바로크 미술 전시를 관람하실 수 있습니다。Hispanic Society of America의 작품 약 40점이 소개되며 그중에는 황금세기 거장들의 회화도 포함됩니다。 Musée Jacquemart-André에서 2026년 3월 26일부터 2026년 8월 2일까지.
앙리 루소: 한 화가의 야망
오랑주리 미술관은 인상주의와 후기 인상주의 회화를 소장한 미술관이며, 모네의 카리스마 넘치는 «수련»이 분명 주인공이긴 하지만, 그것이 이곳을 방문할 유일한 이유는 결코 아닙니다. 파리 중심부의 옛 오랑주리에 자리한 이 미술관은…
알렉상드르 르누아르. 사물의 힘에 의해
오랑주리 미술관은 풍경, 사진적 기억, 그리고 회화의 계시적 효과를 둘러싼 동시대적 대위법을 위해 알렉상드르 르누아르를 초청합니다.
Guernica의 변모
Musée national Picasso-Paris에서 가상현실 경험은 Guernica의 궤적을 1937년 의뢰부터 평화의 아이콘이 된 위상까지 되짚는다.
카로이 페렌치
2026년 4월 14일부터 9월 6일까지 개최되는 본 전시는 약 140점의 작품을 한자리에 모아, 야외 풍경에서부터 가족 장면, 초상화, 성서 주제, 풍자화에 이르기까지 카로이 페렌치의 다면적인 면모를 부각합니다.
chana-orloff-guerre-et-paix-ateliers-musée-chana-orloff-2026-02-13
Chana Orloff Guerre Et Paix Ateliers Musée Chana Orloff. 샤나 오를로프 아틀리에-미술관에서 열리는 전시입니다.
연장(延長)
ICI 레옹에서 «연장»은 음바르카 아모르, 우아실라 아라스, 달릴라 달레아스 부자르를 한자리에 모아 스포츠, 시험에 든 신체, 집단적 상상에 관한 여정을 펼쳐 보입니다.
파리의 얼굴들
카르나발레 미술관에서 «파리의 얼굴들»은 주로 미술관 컬렉션에서 선별된 동시대 작품들을 통해 수도를 활기차게 만드는 인물들을 탐구합니다.
guillermo-kuitca-chapelle-musée-national-picasso-paris-2024-10-15
Guillermo Kuitca Chapelle Musée National Picasso Paris. Musée Picasso-Paris에서 열리는 전시입니다.
연장(延長)
보다 짧은 버전의 이 소개에서도 핵심 사항은 분명합니다. «연장»은 이슬람 문화 연구소의 프로그램에 속하며 동시대 단체전으로 자리 잡습니다.
전시의 이미지들. 아르데코 100주년.
1930년대 미술관은 자체 그래픽 및 사진 컬렉션을 바탕으로 1925년 국제 장식 미술 박람회 100주년에 헌정된 도큐멘트형 전시를 선보입니다.
lee-miller-musée-d-art-moderne-de-paris-2026-04-10
Lee Miller Musée D Art Moderne De Paris. 파리 시립 현대미술관에서 열리는 전시입니다.
brion-gysin-musée-d-art-moderne-de-paris-2026-04-10
Brion Gysin Musée D Art Moderne De Paris. 파리 시립 현대미술관에서 열리는 전시입니다.
"Chiens et chats"를 Cité des sciences로
Cité des sciences에서 동물행동학을 놀이처럼 다루는 전시가 개와 고양이의 지능, 감수성, 사회적 자리를 가족 관람으로 탐구한다.
“La Mode du 18e sièclé, 환상의 유산” at Palais Galliera
Galliera에서 18세기는 패션의 재료가 된다. Marie-Antoinette의 코르셋, 역사적 실루엣, Chanel, Dior, Westwood의 재해석이 파리에 모인다.
"Moi et les Autres, regards d’artistes sur nos vies en ligne"를 Fondation EDF로
Fondation EDF에서 예약 무료 전시가 23명의 예술가와 함께 온라인 삶을 살핀다. 디지털 사회성, 자기 이미지, 집단적 시선이 주제다.
“아티스트의 얼굴, Gustave Courbet부터 Annette Messager까지”
Petit Palais는 19세기부터 오늘날까지 예술가의 초상을 탐구한다. 파리에서 활동하는 여성 예술가들의 동시대적 대위법이 더해진다.
Armand와 La Princesse coquette의 의상
Armand와 La Princesse coquette의 의상는 Bibliothèque André Malraux에서 열리는 주요 전시입니다。
bodygraphie-l-exposition-qui-explore-le-corps-et-les-galerie-la-lison-2026-06-11
Bodygraphie L Exposition Qui Explore Le Corps Et Les Galerie La Lison. galerie La Lison에서 열리는 전시입니다.
Bricks of Wonder:?
예술가 Dirk Denoyelle는 Lego 조립 블록으로 만든 작품들을 놀이적이고 가족 친화적인 전시에서 선보이며、파리 Espace Champerret에서 2026년 5월 23일부터 8월 16일까지 관람할 수 있습니다。 이 전시는 Espace Champerret에서 열리며 2026년 5월 23일부터 2026년 8월 16일까지 관람할 수 있습니다。 전시는 오브제를 제작、생산、사용의 맥락 속에서 부각하고 장인기술에 주의를 기울입니다。 전시는 동시대 창작 안에 자리하며 예술 분야의 현재 쟁점과 대화합니다。
Byblos, 영원의 도시 - Institut du Monde Arabe
Institut du Monde Arabe에서 400점의 작품은 왕, 파라오, 지중해 사이에 있는 8,900년 이상의 레바논 주요 고대 항구 Byblos를 이야기한다.
Calder. 균형 속에서 꿈꾸기: Fondation Louis Vuitton 회고전 - 리뷰 & 사진
Fondation Louis Vuitton은 Calder에게 대규모 회고전을 바친다. Frank Gehry의 건물 안에서 거의 300점의 모빌, 스태빌, 조각, 장신구가 균형을 움직임으로 만든다.
Chacun cherche son chat: Fluctuart의 고양이 스트리트 아트
Chacun cherche son chat: Fluctuart의 고양이 스트리트 아트는 Fluctuart - Centre d'art urbain에서 열리는 주요 전시입니다。
cinéma-vidéo-au-centre-pompidou-2026-06-03
Cinema Video Au Centre Pompidou. Centre Pompidou에서 열리는 전시입니다.
Cling! 만화가 현금을 말하다: La Monnaie de Paris의 교육적이고 유쾌한 전시
La Monnaie de Paris에서 만화는 돈, 가치, 현금, 집단적 상상력을 유머와 방법으로 말하는 명확하고 유쾌한 도구가 된다.
de-photographies-36-ya-dla-joie-les-amies-rouges-2026-03-07
Les Amies Rouges에서 열리는 전시입니다.
enfants-ados-familles-au-centre-pompidou-2026-06-03
Enfants Ados Familles Au Centre Pompidou. Centre Pompidou에서 열리는 전시입니다.
Explorations: 국가의 일인가 Musée de l’Armée에서 공개되는 역사 전시
Musée de l'Armée에서 세 세기의 원정을 따라가며 발견에서 국가가 맡은 역할을 지식, 전략, 역사 서사 사이에서 조명한다.
flammes-dingeborg-luscher-centre-culturel-suisse-paris-2026-03-26
Flammes Dingeborg Luscher Centre Culturel Suisse Paris. Centre culturel suisse Paris에서 열리는 전시입니다.
formes-ouvertes-institut-suedois-2026-02-20
Formes Ouvertes Institut Suedois. Institut Suédois에서 열리는 전시입니다.
gianni-versace-l-exposition-retrospective-du-le-musée-maillol-2026-06-05
Gianni Versace L Exposition Retrospective Du Le Musée Maillol. Le Musée Maillol에서 열리는 전시입니다.
Giovanni Segantini “내 산들을 보고 싶다”
Giovanni Segantini의 첫 Paris 모노그래프인 Musée Marmottan Monet 전시는 분할주의, 상징주의, Paris에서의 예술적 인정에 대한 꿈 사이에서 그의 알프스 풍경을 따라간다.
guerre-paix-langoisse-leffroi-lespoir-ateliers-musée-chana-orloff-2026-02-13
Guerre Paix Langoisse Leffroi Lespoir Ateliers Musée Chana Orloff. 샤나 오를로프 아틀리에-미술관에서 열리는 전시입니다.
henri-rousseau-lambition-de-la-peinture-musée-de-lorangerie-2026-03-25
Henri Rousseau Lambition De La Peinture Musée De Lorangerie. 오랑주리 미술관에서 열리는 전시입니다.
hilma-af-klint-grand-palais-2026-05-06
Hilma Af Klint Grand Palais. Grand Palais에서 열리는 전시입니다.
la-caverne-du-pont-neuf-l-installation-geante-de-jr-se-devoile-d-2026-06-06
La Caverne Du Pont Neuf L Installation Geante De Jr Se Devoile D. pont-neuf에서 열리는 전시입니다.
la-caverne-du-pont-neuf-les-dernieres-nouvelles-sur-l-installation-2026-06-06
La Caverne Du Pont Neuf Les Dernieres Nouvelles Sur L Installation. pont-neuf에서 열리는 전시입니다.
la-mode-dans-ses-details-secrets-des-elegantes-musée-cognacq-jay-2026-06-03
La Mode Dans Ses Details Secrets Des Elegantes Musée Cognacq Jay. 코냑-제이 미술관에서 열리는 전시입니다.
Lassana Sarré — 글로벌 인버전 인버전
Palais de Tokyo에서 Lassana Sarré는 현장에서 그려낸 작품으로 미술 센터의 보안 요원들을 비춘다. 2026년 6월 5일부터 9월 6일까지.
le-dernier-soleil-demmanuel-regent-memorial-de-la-shoah-2026-06-06
Le Dernier Soleil Demmanuel Regent Memorial De La Shoah. 쇼아 기념관에서 열리는 전시입니다.
le-fonds-enki-bilal-ouvre-a-paris-un-nouveau-lieu-d-art-dans-le-2026-06-11
Le Fonds Enki Bilal Ouvre À Paris Un Nouveau Lieu D Art Dans Le. fonds-enki-bilal에서 열리는 전시입니다.
leonora-carrington-musée-du-luxembourg-2026-02-18
Leonora Carrington Musée Du Luxembourg. Musée du Luxembourg에서 열리는 전시입니다.
les-spectacles-vivants-au-centre-pompidou-2026-06-03
Les Spectacles Vivants Au Centre Pompidou. Centre Pompidou에서 열리는 전시입니다.
letoffe-des-reves-création-textile-halle-saint-pierre-2025-09-12
Letoffe Des Reves Creation Textile Halle Saint Pierre. Halle Saint Pierre에서 열리는 전시입니다.
Madame de Sévigné. 파리의 편지들
Carnavalet는 Madame de Sévigné의 편지, 그녀가 살았던 hôtel, 17세기 Paris의 사회적, 정치적, 갈랑트한 세계를 연결하며 탄생 400년을 기념한다.
Madeleine de Sinety, 한 생애: 죄 드 폼 회고전
Madeleine de Sinety、 한 생애: 죄 드 폼 회고전는 Jeu de Paume - Concorde에서 열리는 주요 전시입니다。
Martin Schongauer: 루브르의 Beau Martin 회화
세기를 넘어 재능을 전해 온 중세 게르만 화가 Martin Schongauer를 발견해 보십시오。Musée du Louvre는 이 “Bel immortel”에게 바치는 회고전을 2026년 4월 8일부터 7월 20일까지 개최합니다。
Matisse 1941-1954 - Grand Palais
Grand Palais에서 Matisse의 마지막 시기는 오려낸 과슈, 직물, 스테인드글라스, Centre Pompidou와 국제 대여의 주요 작품 사이에서 창조적 재도약으로 읽힌다.
MEP의 “글자로 만나는 사진”
청소년기、동화、미술관、그리고 Bourgogne에는 어떤 공통점이 있을까요。사진 탄생 200주년을 계기로 제작된 전시 La photographie en toutes lettres는 Collection d’entreprise Neuflize OBC와 긴밀한 협력 속에서 구상되었습니다。이 컬렉션의 작품들을 MEP 컬렉션의 작품들과 대화하게 하며 두 사진 앙상블의 풍부함을 교차된 시선으로 보여 줍니다。선형적 역사에서 벗어나、전시는 연상、만남、미끄러짐으로 이루어진 읽기를 펼칩니다。작품들은 어떤 연대기나 위계와도 무관하게 스스로의 순서를 정합니다。각 글자는 하나의 단어가 되고、각 단어는 때로 놀라운 방식으로 서로 대화하는 작품들의 집합을 불러냅니다。여기에서 Journal LIFE는 Kodak 광고와 교차하고、Noctambules는 Musée에서 만나며、Simulacre는 Vérité와 협상합니다。이러한 접점들은 동시대 창작에 뿌리내리면서도 그 뿌리가 1920년대 아방가르드로 내려가는 Collection d’entreprise Neuflize OBC의 정체성을 드러냅니다。Rineke Dijkstra에서 Bernard Plossu까지、Agnès Geoffray에서 Florence Henri까지、전시에 모인 많은 예술가들은 사진 이미지를 보고、보여 주고、사유하는 다양한 방식을 증언합니다。John Berger의 Ways of Seeing(1972)에서 영감을 받은 전시는 이 기초적 저작에서 “보는 것은 말보다 앞선다”는 생각을 이어받습니다。우리는 현실을 이름 붙이고 개념화하기 전에 먼저 지각합니다。바로 이 원리가 설명보다 어긋남과 수수께끼를 우선하는 동선을 구성합니다。각 전시실은 어떤 설명보다 먼저 다가오는 하나의 연상을 제안합니다。이 어휘집의 각 항목에는 사진이 품은 이야기의 복수성을 비추되 결코 다 소진하지 않는 글、인용、일화가 함께합니다。La photographie en toutes lettres는 MEP와 Fondation d’entreprise Neuflize OBC 사이의 오랜 파트너십 안에 자리하며、이 재단은 거의 30년 동안 기관을 꾸준히 지원해 왔습니다。 Maison Européenne de la Photographie에서 2026년 6월 10일부터 2026년 9월 13일까지.
MEP의 Camille Vivier
MEP의 Camille Vivier는 Maison Européenne de la Photographie에서 열리는 주요 전시입니다。
MEP의 Martine Dawson: Faultlines
MEP의 Martine Dawson: Faultlines는 Maison Européenne de la Photographie에서 열리는 주요 전시입니다。
MEP의 William Klein: Films, Etc.
MEP의 William Klein: Films、 Etc。는 Maison Européenne de la Photographie에서 열리는 주요 전시입니다。
Neïla Czermak Ichti — Raza Odiada nunca muere
Palais de Tokyo에서 Neïla Czermak Ichti가 Raza Odiada nunca muere를 가족의 기억과 전승에 바칩니다. 2026년 6월 5일부터 9월 13일까지 이어지는 친밀한 여정입니다.
no-flowers-dakosua-viktoria-adu-sanyah-centre-culturel-suisse-paris-2026-03-26
No Flowers Dakosua Viktoria Adu Sanyah Centre Culturel Suisse Paris. Centre culturel suisse Paris에서 열리는 전시입니다.
Noa Eshkol, 1924-2007. 춤과 구성
MahJ는 Noa Eshkol에게 프랑스 첫 전시를 바친다. 그는 현대무용의 선구자이자 움직임 표기법의 창안자, Wall Carpets의 제작자다.
othermothers-de-mai-thu-perret-centre-culturel-suisse-paris-2026-03-26
Othermothers De Mai Thu Perret Centre Culturel Suisse Paris. Centre culturel suisse Paris에서 열리는 전시입니다.
pour-10-euros-le-1er-vendredi-de-chaque-mois-musée-de-l-armee-2026-06-03
Pour 10 Euros Le 1er Vendredi De Chaque Mois Musée De L Armee. Musée de l'Armée에서 열리는 전시입니다.
prehistoire-entre-utopie-et-realite-college-de-france-2026-04-29
Prehistoire Entre Utopie Et Realite College De France. Collège de France에서 열리는 전시입니다.
que-le-spectacle-commence-mediatheque-marguerite-yourcenar-2026-05-05
Que Le Spectacle Commence Mediatheque Marguerite Yourcenar. Médiathèque Marguerite Yourcenar에서 열리는 전시입니다.
Renoir et l’amour - Musée d’Orsay
Orsay에서 Renoir는 복합성을 되찾는다. 현대적 장면, 새롭게 해석된 fêtes galantes, 1865-1885년의 걸작이 사랑을 새롭게 보게 한다.
shin-sung-hy-musée-cernuschi-2026-04-17
Shin Sung Hy Musée Cernuschi. Musée Cernuschi에서 열리는 전시입니다.
Simone Veil. 내 자매들과 나
Mémorial de la Shoah에서 David Teboul은 체포와 강제 이송 이전의 Simone Veil과 자매들을 서신, 사진, 인터뷰, 가족 기록을 통해 이야기합니다.
Studio, Wounds and Battles, Desire is the reiteration of hope. Cathy de Monchaux
Palais de Tokyo에서 열리는 Cathy de Monchaux의 첫 회고전. 벨벳, 금속, 납, 리벳, 대리석을 관통하는 약 50점의 작품을 만난다.
Une journée au XVIIIe sièclé, chronique d’un hôtel particulier
Musée des Arts décoratifs에서 550점 넘는 물건이 소리, 향, 사물을 통해 1780년대 파리 사적 저택의 하루를 재구성한다.
vernis-a-ombres-une-exposition-de-benoit-pieron-palais-de-tokyo-2026-04-03
Vernis A Ombres Une Exposition De Benoit Pieron Palais De Tokyo. Palais de Tokyo에서 열리는 전시입니다.
vidéo-games-and-music-philharmonie-de-paris-2026-04-02
Video Games And Music Philharmonie De Paris. Philharmonie de Paris에서 열리는 전시입니다.
voir-la-mer-maif-social-club-2025-10-11
voir-la-mer-maif-social-club-2025-10-11. MAIF 소셜 클럽에서 열리는 전시입니다.
votre-exposition-musée-rodin-2026-06-03
Votre Exposition Musée Rodin. musée-rodin에서 열리는 전시입니다.
Zeus, MuAM의 금속 말 - 설치 작품
2024 파리 올림픽 개막식에서 보였던 Zeus가 Atelier blam의 작품으로 Musée des Arts et Métiers 앞마당에 무료 공개된다.
기원: 인종주의와 차별을 바라보는 예술가들의 시선
전시 Aux origines는 차별이 흔히 단순한 시선에서 생겨난다는 점을 보여 줍니다。외국 출신이거나 그렇게 인식되는 사람들은 그 피해를 대규모로 겪습니다。이 “출신”、곧 실제의 것、추정된 것、상상된 것은 끈질긴 고정관념의 근원이 되며、어린 시절부터 삶의 경로를 조건 짓는 경우가 많습니다。Chevalme 자매、Patrick Zachmann、Euridice Zaituna Kala、Hamedine Kane 등을 포함한 동시대 예술가들의 전복적 시선과 공개되지 않았던 데이터를 통해、Aux origines는 시선이 어떻게 구성되고 지속되는지를 질문하며 낙인과 배제의 메커니즘의 근원으로 우리를 데려갑니다。최근 사회과학 연구、특히 유럽 프로젝트 UNDETTERED、UNintentional Discrimination dETEcted and Racism REveal and Deactivate에 기대어、동선은 차별의 구조적이고 때로는 무의식적인 성격을 드러냅니다。동시에 일상생활에서의 구체적 영향、특히 더 젊은 세대에게 미치는 영향도 잊지 않습니다。교육、고용、주거、의료 접근은 이 톱니바퀴가 지속적인 불평등을 만들어 내는 영역들입니다。수치 데이터와 호응하듯 동시대 예술가들의 작품은 이러한 차별의 감각적 측면을 증언합니다。피로、장애물、그리고 거기서 비롯되는 저항과 연대의 형태는 차별이 낳는 내밀하고 지속적이며 자주 보이지 않는 효과들입니다。Aux origines는 각자가 자신의 인식을 질문하고 일상 속 차별 메커니즘에서 해방된 사회를 상상하도록 초대하는 방식입니다。 Palais de la Porte Dorée에서 2026년 6월 5일부터 2026년 8월 23일까지.
대사들. Jesse Darling
Palais de Tokyo의 큰 Verrière에서 Jesse Darling은 포스터, 간판, 연설대를 변형해 기념비적인 설치 속에서 권력의 상징을 질문합니다.
도자기의 중국, 9세기부터 18세기까지
기메 미술관에서, 9세기부터 18세기까지의 중국 도자기 마흔 점가량을 실시간 3D 몰입형 장치 속에서 만나 봅니다. 미술관 최초의 가상 전시입니다.
루브르의 태초의 물: 고대 메소포타미아의 물
파리의 Musée du Louvre는 2026년 5월 20일부터 2027년 3월 15일까지 고대 메소포타미아 문명에서 물의 역할을 다루는 전시 L’Eau primordiale를 Antiquités orientales 부서 전시실에서 선보입니다。고고학 오브제、신화적 이야기、초기의 수리 시설을 통해 이 동선은 관개 시스템의 발명과 메소포타미아 사회가 이 필수 자원을 중심으로 영토를 어떻게 조직했는지를 탐구합니다。
모두 감상하라! Pokémon 헌정 전시
1996년부터 이어진 Pokémon 30주년을 맞아 Musée en herbe는 탐험 게임, 마스크, Satoshi Tajiri, 역사적 카드, 거대한 Game Boy를 결합한다.
모든 솔기에서: Musée Postal이 뜻밖의 전시로 작업복을 탐구한다
Musée Postal의 「모든 솔기에서」는 La Poste의 세계와 그 너머에서 작업복을 도구, 기호, 직업적 기억으로 탐구한다.
몰입형 전시, Passion Japon
La Villette에서 Passion Japon는 거리, 이자카야, 캡슐 호텔, Ukiyo-e 판화, Hokusai, mont Fuji를 따라 가족이 즐길 수 있는 2,200m²의 몰입형 세트를 펼친다.
보이지 않는 현장: Jean-Jacques Annaud 영화의 무대 뒤
Fondation Jérôme Seydoux-Pathé는 Jean-Jacques Annaud 영화의 무대 뒤를 세트, 기술적 도전, 촬영 비밀, 50년 보존된 기록을 통해 탐구합니다.
여성성을 드러내다. 18세기의 패션과 외양
Musée Cognacq-Jay에서 초상, 갈랑트한 장면, 역사적 직물은 18세기의 여성성, 프랑스식 세련미, 그 사회적 사용의 코드를 비춘다.
연약한 아름다움 — Elton John의 컬렉션
Jeu de Paume가 Elton John과 David Furnish의 방대한 사진 컬렉션 가운데 엄선한 작품들을 '연약한 아름다움'이라는 제목으로 2026년 6월 12일부터 9월 27일까지 선보입니다.
위고와 건축, 돌에서 펜으로
Maison de Victor Hugo가 돌과 대성당에 사로잡힌 화가로서의 작가를 드로잉 전시를 통해 드러낸다. 2026년 6월 11일부터 11월 22일까지.
위엄 속의 패션, 태국 궁정의 오트 쿠튀르와 전통
Musée des Arts décoratifs는 Sirikit 왕비가 고안한 전통 의상과 Balmain 오트 쿠튀르 사이에서 태국 왕실 의상실의 의상과 액세서리를 전시한다.
자동차 속 우아한 사람들
자동차 속 우아한 사람들는 Bibliothèque du tourisme et des voyages - Germaine Tillion (BTV)에서 열리는 주요 전시입니다。
장소, 만남, 감정: Rabah Bellili의 사진과 시
장소、 만남、 감정: Rabah Bellili의 사진과 시는 Bibliothèque Louise Walser-Gaillard에서 열리는 주요 전시입니다。
제비 한 마리로 봄이 오지는 않는다. Annette Messager
Annette Messager는 Musée de la Chasse et de la Nature를 80점이 넘는 작품으로 채우며, 컬렉션과 대화 속에서 동물성과 인간의 열정을 다룹니다.
체르누스키 미술관의 베트남의 여름
‘베트남의 여름’의 일환으로, 체르누스키 미술관이 베트남의 향로와 청동 장식품으로 이루어진 선별작을 중심으로 ‘포커스’ 전시를 선보입니다.
타이타닉의 전설: 궁극의 전시
여러 유럽 대도시를 거쳐 몰입형 타이타닉 전시가 3,000㎡, 360도 프로젝션, 사우샘프턴 부두, 이름이 적힌 승선권과 함께 파리에 도착한다.
투명성: Palais des Enfants의 첫 전시
Palais des Enfants의 첫 전시 Transparence는 Grand Palais에서 가족을 반사, 결정, 숲, 바다의 탐구로 초대하며 예술 작품, 과학, 인터랙티브 장치를 연결한다.
해군과 화가들: 예술과 권력의 4세기
17세기부터 주권 권력의 확립은 예술을 통해서도 드러납니다。풍경화와 연결된 해양화 장르의 고유성이 바다、선박、해양 환경에 대한 새로운 인식을 불어넣는 가운데、여러 시대의 화가들은 Marine과 해양 세계의 이미지를 찬미하기 위해 동원되었습니다。Le Lorrain、Vernet、Gudin、Morel-Fatio、Manet、Ziem、Signac、Marquet、Méheut 그리고 Marin-Marie 등이 여기에 포함됩니다。그림 같은 장면에서 역사적 비극까지 장르의 다양성에 더해、동선은 해군 군사 세계와 해군사가 어떻게 재현되었는지를 통해 예술과 권력의 관계에 주목합니다。관람객은 Marine과 예술가들 사이의 때로 복잡한 연결、그들의 역할 변화、각자의 경로가 지닌 특이성、그리고 다양한 지위를 이해하도록 초대됩니다。왕의 바다를 위한 화가들、왕의 Marine 화가들、이후 1830년에 Marine 장교 명단、곧 “Annuaire de la Marine”에 오른 화가들、1920년에 Marine 부서 화가라는 지위가 만들어지며 오늘날 흔히 해군 공식 화가、POM이라 불리는 화가 집단의 전조가 된 과정、그리고 군사 및 예술 기관 주변에서 활동한 이들도 포함됩니다。제46회 Salon de la Marine。제46회 Salon de la Marine은 전시 La Marine et les peintres。Quatre siècles d'art et de pouvoir의 연장선에서 2026년 5월 13일부터 8월 2일까지 열립니다。Marine nationale、Association des Peintres Officiels de la Marine、musée national de la Marine가 공동 주최하는 이 Salon은 Marine 400주년 기념 행사 안에 자리합니다。“400 ans d’art et de combat”이라는 주제 아래 이 기념 에디션은 4세기에 걸친 해군의 헌신과 동시대 예술 창작을 마주 세웁니다。Salon은 임무의 현실、선원들、그들의 환경에 주의를 기울이는 증인 예술가 전통의 연속성을 확인합니다。전시 기획은 문화유산 수석 큐레이터이자 musée national de la Marine 보존 부서장 Bertrand de Sainte-Marie가 맡았습니다。Musée national des châteaux de Versailles et de Trianon이 참여합니다。대여자는 약 30곳으로、Musée du Louvre、Musée d’Orsay、Musée des Beaux-Arts de Marseille、Musée des Beaux‑Arts de La Rochelle、Musée des Beaux‑Arts de Tours、Musée des Beaux-Arts d’Angers、Musée de Grenoble、Palais-Musée des Archevêques/Ville de Narbonne、Musée d’art Roger-Quilliot、Musée Thomas-Henry、Musée départemental du Château de Sceaux、Marine nationale、개인 컬렉션 등이 포함됩니다。
후지코 나카야. 안개의 조각
부르스 드 코메르스에서, 일본 작가 후지코 나카야가 원형 홀 아래에 안개 조각 가운데 하나를 설치합니다. 관람객이 나타났다 사라지는, 몰입형 안개입니다.
« 인생의 학교. 자유, 평등, 비가시성»
1532년 프랑수아 1세에 의해 지어진 빌레르-코트레의 웅장한 르네상스 성 안에 자리한 국제 프랑스어 도시. 이 매혹적인 목적지는 끊임없이 살아 있는 언어에 대한 사랑을 공유하고 가꾸는 데 헌신합니다.
1913-1923: 시대정신
에펠탑의 그림자 아래, 케 브랑리 - 자크 시라크 미술관은 가면, 악기, 무기, 의례용 물품, 회화, 태피스트리 등으로 가득합니다. 오세아니아, 아시아, 아프리카, 아메리카에서 온 3,500점의 작품이 한 공간에 전시됩니다.
19세기에 일한다는 것. 오르세 미술관의 관람 여정
오르세 미술관이 전국 캠페인 ‘노동을 이야기하는 100점의 작품’의 일환으로, 19세기 노동의 재현을 살피는 관람 여정을 선보입니다.
De Naples à Chantilly, les collections de la reine Caroline Murat
Château de Chantilly는 나폴리 왕비 Caroline Murat의 세계를 후원, 나폴리만, Pompeii, Herculaneum, 그리고 그녀 시대의 주요 예술가들 사이에서 되짚는다.
Diego Cibeli, confins de porcelaine
Chantilly에서 Diego Cibelli는 Caroline Murat의 컬렉션과 musée Condé의 나폴리 유산을 기억, 장식, 현대 창작 사이에서 도자기로 대화시킨다.
가상현실: 게르니카의 변모
국립 피카소-파리 미술관은 5,000점이 넘는 놀라운 컬렉션을 소장하고 있습니다. 20세기의 가장 유명한 예술가 중 한 명에게 헌정되고 17세기의 멋진 옛 저택에 자리한 이곳에는 파블로 피카소의 걸작과 다른 작품들이 가득합니다.
개와 고양이
라 빌레트 공원의 한가운데, 파리 과학산업 도시의 자성적인 세계로 눈과 마음을 활짝 열고 들어가 보세요! 몰입형 교육 전시에 참여하고, 우주를 여행하고, 빛이 어떻게 작용하는지 배워보세요.
거대한 시대들
이 전시는 사진을 통해 노년을 보여 줍니다。예술적 요소와 과학적 요소를 결합해 노화를 생물학적、인구학적、사회적 현실로 제시합니다。 Musée de l’Homme에서 2026년 4월 8일부터 2027년 1월 3일까지.
경계선을 넘어서
라 빌레트 공원의 한가운데, 파리 과학산업 도시의 자성적인 세계로 눈과 마음을 활짝 열고 들어가 보세요! 몰입형 교육 전시에 참여하고, 우주를 여행하고, 빛이 어떻게 작용하는지 배워보세요.
기예르모 쿠이트카: 채플
국립 피카소-파리 미술관은 5,000점이 넘는 놀라운 컬렉션을 소장하고 있습니다. 20세기의 가장 유명한 예술가 중 한 명에게 헌정되고 17세기의 멋진 옛 저택에 자리한 이곳에는 파블로 피카소의 걸작과 다른 작품들이 가득합니다.
낙원의 깃털
에펠탑의 그림자 아래, 케 브랑리 - 자크 시라크 미술관은 가면, 악기, 무기, 의례용 물품, 회화, 태피스트리 등으로 가득합니다. 오세아니아, 아시아, 아프리카, 아메리카에서 온 3,500점의 작품이 한 공간에 전시됩니다.
로댕 아틀리에
매년 70만 명 이상의 관람객이 로댕 미술관에서 로댕의 유명한 조각을 감상하기 위해 찾아옵니다. 조각가 자신도 자신의 명성을 예측하지 못했을 것입니다.
르누아르와 사랑: 즐거운 모더니티: 1865-1885
피에르-오귀스트 르누아르(1841-1919)는 인상주의의 주요 인물이며, 마네, 드가, 모네, 카유보트와 함께 19세기 현대 생활을 그린 위대한 화가 중 한 명입니다. 1865년에서 1885년 사이, 그는 가볍고 유려한 화풍과 새로운 장면 레퍼토리를 발전시킵니다.
르누아르의 데생
피에르-오귀스트 르누아르(1841-1919)는 인상주의의 주요 인물이며, 마네, 드가, 모네, 카유보트와 함께 19세기 현대 생활을 그린 위대한 화가 중 한 명입니다. 1865년에서 1885년 사이, 그는 가볍고 유려한 화풍과 새로운 장면 레퍼토리를 발전시킵니다.
마담 드 세비녜
파리에서 가장 오래된 박물관인 카르나발레 미술관을 방문하여 전시품들을 만나보세요. 1880년 2월 25일, 마레 지구에 위치한 카르나발레 저택에서 대중에게 공개되었습니다.
마리 앙투아네트, 아방가르드에서 무대 전면으로
원하는 만큼 영화를 봐도, 키이라 나이틀리와 그 일행은 퐁텐블로 성에서의 삶이 _진정으로_ 어떠해야 했는지에 대해 단지 희미한 그림만을 보여줄 뿐입니다. 8세기 동안 이 왕실 거처는 모든 화려함의 무대였습니다.
머신 아리에르 #2: 타자기
라 빌레트 공원의 한가운데, 파리 과학산업 도시의 자성적인 세계로 눈과 마음을 활짝 열고 들어가 보세요! 몰입형 교육 전시에 참여하고, 우주를 여행하고, 빛이 어떻게 작용하는지 배워보세요.
브라이언 기신
팔레 드 도쿄에 있는 파리 시립 현대미술관(MAM Paris)을 방문해 보세요. MAM Paris는 20세기 주요 예술 운동과 예술가들의 약 15,000점의 작품 컬렉션을 선보입니다.
사랑한다: 마리 쿠리에 의해
1532년 프랑수아 1세에 의해 지어진 빌레르-코트레의 웅장한 르네상스 성 안에 자리한 국제 프랑스어 도시. 이 매혹적인 목적지는 끊임없이 살아 있는 언어에 대한 사랑을 공유하고 가꾸는 데 헌신합니다.
샤나 오를로프: 전쟁과 평화
약 500점의 조각이 전시되며, 석고, 나무, 청동, 대리석, 돌, 점토, 시멘트로 만든 작품들이 포함됩니다. 이 조각들 외에도, 3,000점의 스케치와 일러스트, 일부 판화를 포함한 예술가의 데생 컬렉션도 함께 소장되어 있습니다.
센 강 속에서
노트르담의 분주한 거리 아래, 파리 과거의 숨겨진 세계를 만나보세요. 노트르담 고고학 크립트는 매혹적인 타임캡슐로, 프랑스 수도의 첫 거주자들의 흔적이 수천 년 동안 묻혀 있던 곳입니다.
아디아 & 오토 반 리스. 아방가르드의 한복판에서
17세기로 거슬러 올라가는 몽마르트르의 가장 오래된 건물 중 하나에 자리한 몽마르트르 미술관을 둘러보세요. 그 풍부한 역사와 예술가들의 안식처였던 이곳을 발견해 보세요.
알랭 켈러 - 삶의 이야기들
원래 사냥용 별장이었던 뱅센 성은 수 세기 동안 프랑스 왕가의 거처였으며, 이후 가족들은 베르사유 성으로 이주했습니다(이후 참수되거나 추방되기 전까지). 이 역사적 단지는 해자를 그대로 보존하고 있습니다.
여성성을 드러내다
마레 지구의 한복판에 위치한 코냑-제이 미술관에서, 계몽주의 시대 파리 저택의 화려한 재현 속으로 빠져들어 보세요. 안뜰과 정원이 있는 이 멋진 16세기 저택은 18세기 작품들의 주목할 만한 컬렉션을 소장하고 있습니다.
예술가들의 얼굴
파리의 주목할 만한 건물인 프티 팔레 미술관을 방문해 보세요. 무료 상설 전시에서 모네, 시슬레 등의 작품을 발견하고 임시 전시 중 하나에 입장해 보세요.
유세프 나빌. 다시 꿈꾸기에 대하여
오르세 미술관은 인상주의, 후기 인상주의, 모던 아트의 프랑스 국가 컬렉션을 소장하고 있습니다. 특히 벨 에포크 시대의 놀라운 작품 컬렉션과 함께, 센 강변의 옛 오르세 역에 자리한 독보적인 위치를 자랑합니다.
자크마르의 지오토: 샬리 영지의 앙드레
샹티이 영지는 파리에서 멀지 않은 평화롭고 고요한 안식처입니다. 도시락을 준비하고 가족과 함께 방문하여 샹티이 성과 그 주변, 즉 이 지역에서 가장 큰 숲 중 하나를 둘러보며 하루를 온전히 보내세요.
저항하는 유산들
«저항하는 유산들»은 그래픽 자료, 동시대 작품, 사라진 유적지의 디지털 복제본을 교차시키며, 유산이 위협받고 파괴되거나 옹호될 때 어떻게 변모하는지를 이야기합니다. 전시 여정은 또한 레바논에서 우크라이나, 시리아, 이라크에 이르기까지 이러한 상황에 직접적으로 관여한 증인, 건축가, 예술가, 그리고 사람들에게 발언권을 줍니다.
전시 « 노동을 이야기하는 100점의 작품»: 19세기의 노동
오르세 미술관은 인상주의, 후기 인상주의, 모던 아트의 프랑스 국가 컬렉션을 소장하고 있습니다. 특히 벨 에포크 시대의 놀라운 작품 컬렉션과 함께, 센 강변의 옛 오르세 역에 자리한 독보적인 위치를 자랑합니다.
정원 가꾸기
라 빌레트 공원의 한가운데, 파리 과학산업 도시의 자성적인 세계로 눈과 마음을 활짝 열고 들어가 보세요! 몰입형 교육 전시에 참여하고, 우주를 여행하고, 빛이 어떻게 작용하는지 배워보세요.
제46회 해군 살롱
파리 한복판에 위치한 국립 해양 박물관은 발견을 위한 이상적인 장소입니다. 트로카데로의 무성한 정원을 내려다보는 샤이오 궁전의 웅장함은 박물관을 위한 완벽한 배경을 이루며, 이곳은 최고의 해양 컬렉션 중 하나를 소장하고 있습니다.
조반니 세간티니
전 세계 어떤 미술관도 파리의 마르모탕 모네 미술관만큼 많은 모네의 회화를 소장하고 있지 않습니다. 그리고 만약 그 이유만으로 충분하지 않다면, 다른 인상주의 거장들의 방대한 컬렉션이 여러분을 설득할 것입니다!
창작의 도전
오페라 가르니에(또는 팔레 가르니에)는 파리의 상징입니다. 주민들에게 이 화려한 오페라 및 발레 극장은 노트르담, 루브르, 에펠탑과 마찬가지로 도시의 문화적 직물에 속합니다.
코르도바의 책 노새
1532년 프랑수아 1세에 의해 지어진 빌레르-코트레의 웅장한 르네상스 성 안에 자리한 국제 프랑스어 도시. 이 매혹적인 목적지는 끊임없이 살아 있는 언어에 대한 사랑을 공유하고 가꾸는 데 헌신합니다.
코트니 로이: 올 인클루시브
역사적인 호텔 가야르에 자리한 시테코의 상설 전시에 입장해 보세요. 인터랙티브 전시는 경제에 대해 더 깊이 알 수 있게 해주며, 어린이와 성인 모두에게 적합합니다.
콰메 아코토: Almighty God Art Works
에펠탑의 그림자 아래, 케 브랑리 - 자크 시라크 미술관은 가면, 악기, 무기, 의례용 물품, 회화, 태피스트리 등으로 가득합니다. 오세아니아, 아시아, 아프리카, 아메리카에서 온 3,500점의 작품이 한 공간에 전시됩니다.
클링: 만화는 현금에 대해 말한다
라 모네 드 파리에서는 모든 것이 돈에 관한 이야기입니다! 서기 864년에 설립된 이곳은 지구상에서 가장 오래된 화폐 제조 기관입니다.
키아로스쿠로
일본 건축가 안도 다다오에 의해 복원되고 변형된 18세기 건물, 금속과 유리로 된 장엄한 돔이 인상적인 부르스 드 코메르스는 이제 프랑수아 피노가 40년에 걸쳐 모은 동시대 미술 컬렉션을 품고 있습니다. 공간은…
탐험: 국가의 문제인가?
파리 군사 박물관은 세계 3대 무기 박물관 중 하나이며, 세계 최대의 군사 미술 및 역사 컬렉션 중 하나를 소장하고 있습니다. 나폴레옹 보나파르트는 1861년부터 이곳 무덤에 안치되어 있습니다.
헨리 테일러
국립 피카소-파리 미술관은 5,000점이 넘는 놀라운 컬렉션을 소장하고 있습니다. 20세기의 가장 유명한 예술가 중 한 명에게 헌정되고 17세기의 멋진 옛 저택에 자리한 이곳에는 파블로 피카소의 걸작과 다른 작품들이 가득합니다.
예술가들의 얼굴
2023-2024년의 «흑백의 보물» 전시 이후, 프티 팔레는 컬렉션의 또 하나의 강력한 주제, 즉 예술가의 초상화와 자화상을 다시 조명합니다.
짜고, 수놓고, 빛나게 하다
«패션의 역사», «움직이는 패션»에 이어, 팔레 갈리에라는 패션의 장인 정신에 헌정된 새로운 전시 시리즈를 선보입니다. 패션의 직업들을 다양한 각도에서 다루는 세 차례의 연속 전시를 통해, 팔레 갈리에라의 뛰어난 컬렉션이 다시 한 번 주역으로 등장하며 18세기부터 현재에 이르는 패션의 역사에 대한 새로운 시각을 관객에게 제안합니다.
하늘을 마주하며
전시 «하늘을 마주하며, 폴 위에와 그의 시대»는 하늘이라는 회화적 모티프를 통해 폴 위에(1803-1869)의 작품을 소개합니다.
로버트 카파. 종군 사진작가
좋은 사진은 «사건 전체의 응축»이라고 로버트 카파는 말했습니다. 1937-1938년 스페인의 공화파 군인들 한복판에서, 1944년 6월 6일 노르망디에 상륙한 미군 부대 가운데서, 파리 해방의 총격 속에서, 그리고
샤임 칼리스키. « 에테르베크의 짐»
예술가 샤임 칼리스키(1929-2015)의 그래픽 노블 «에테르베크의 짐»은 브뤼셀 점령기를 그린 작품의 제목입니다. 네 자녀의 맏이로 1929년 브뤼셀의 폴란드계 유대인 가정에서 태어난 샤임 칼리스키.
하늘을 마주하며, 폴 위에와 그의 시대: 전시
외젠 들라크루아의 동시대인이자 19세기 초 영국 화가들의 찬미자였던 폴 위에는 인상주의자들보다 훨씬 앞서 풍경화를 학문적 엄격함에서 해방시키고 살아 숨 쉬는 자연의 에너지를 불어넣었습니다. 하늘을 마주하며, 그는 감정을 표현하고자 하였고 공기의 움직임, 폭풍우의 빛, 잠시 갠 하늘의 명료함을 감각적으로 전달하고자 했습니다.
엘리자베스 비숍의 엽서들
본 전시는 바사 칼리지의 아카이브에서 가져온, 위대한 북미 시인이자 여행자였던 엘리자베스 비숍이 소장했던 76장의 엽서를 선별해 보여주는 여정을 제안합니다. 오랫동안 외면받아 온 문학 유산인 작가의 엽서에 헌정된 전시입니다.
파리에서 지금 볼 수 있는 것: 전체 조망
유럽의 문화 수도에서 일어나는 일을 신속히 이해하기 위한 편집적 지표입니다.
파리는 특히 밀도 높은 전시 풍경을 갖추고 있습니다. 언제든 국립 박물관, 사립 재단, 전통 갤러리, 아트센터, 시립 박물관에서 수십 개의 기획전이 열리고 있습니다. 본 일정 페이지는 열람 시점에 실제로 개최 중인 전시를 빠르게 선택하실 수 있도록 정리하여 안내해 드립니다.
기획전과 관련하여 알아두실 만한 주요 기관으로는 다음과 같은 곳이 있습니다: 루브르 박물관, 오르세 미술관, 퐁피두 센터, 루이 비통 재단, 부르스 드 코메르스 - 피노 컬렉션 그리고 케 브랑리 박물관 . 각 기관은 보통 한 해 동안 여러 차례의 기획전을 개최하며, 시립 박물관은 무료 상설 컬렉션과 보다 저렴한 가격의 기획전을 추가로 제공합니다.
예약을 위해 각 전시 페이지에는 티켓 링크가 포함되어 있습니다 열람 시점에 이용 가능한 가장 신뢰할 수 있는 파트너로 안내해 드립니다. 대규모 전시는 주말의 좋은 시간대가 며칠 전에 매진되는 경우가 많으므로, 결정을 내리신 후 곧바로 예약하시기를 권해 드립니다.
본 페이지는 자동으로 갱신됩니다: 전시가 폐막에 가까워지면 다음으로 이동합니다 마지막 며칠 , 그리고 종료된 후에는 목록에서 제외됩니다. 향후 개막은 사전에 다음에 안내됩니다 곧 개막. 특정 주말을 준비하시려면 다음을 활용해 주십시오 이번 주말.
기분에 따라 선택하십시오
선정을 좁혀 보시기 위한 네 가지 빠른 입구: 장소, 주제, 분야, 또는 방문객 유형입니다.
자주 묻는 질문
현재 파리에서 전시 방문을 준비하시는 데 가장 유용한 질문들입니다.
현재 파리에서 어떤 전시를 보아야 합니까?
본 페이지는 파리에서 현재 개최 중인 전시를 편집적 우선순위에 따라 정리해 드립니다: 주요 박물관의 회고전, 사립 재단의 기획전, 그리고 보다 작은 문화 공간에서 진행되는 비교적 알려지지 않은 제안 등이 포함됩니다.
이번 주에 전시를 빠르게 선택하려면 어떻게 해야 합니까?
기분 섹션의 동적 단축 메뉴(장소, 주제, 분야, 방문객 유형)에서 시작해 주십시오. 폭넓은 목록에서 보다 구체적인 방문 선택으로 옮겨 가는 데 도움이 됩니다.
파리의 전시 티켓은 어떻게 예약합니까?
각 전시 페이지는 열람 시점에 이용 가능한 가장 신뢰할 수 있는 티켓 옵션(파트너 티켓 페이지, 박물관 공식 사이트, 또는 기관의 공식 플랫폼)을 안내해 드립니다.
파리에 무료 전시가 있습니까?
네, 있습니다. 여러 시립 박물관은 상설 컬렉션이 무료이며, 기획전은 유료이거나 할인 가격이 적용될 수 있습니다. 방문 전에는 항상 해당 장소나 전시 페이지를 확인해 주십시오.
파리에서 어린이와 함께 보기 좋은 전시는 무엇입니까?
방문객 유형 단축 메뉴를 사용하시어 우선 가족 친화 전시를 찾아보십시오. 과학 공간, 몰입형 형식, 어린이용 관람 코스를 갖춘 박물관이 보통 가장 접근하기 쉬운 출발점입니다.
파리의 주요 전시 공간은 어디입니까?
주요 기준점으로는 루브르 박물관, 오르세 미술관, 퐁피두 센터, 루이 비통 재단, 부르스 드 코메르스 - 피노 컬렉션, 케 브랑리 박물관 등이 있으며, 그 외에도 다수의 보다 전문화된 박물관이 있습니다.
파리의 박물관은 일요일에도 문을 엽니까?
파리의 대부분의 박물관은 일요일에 개관하지만, 휴관일은 기관에 따라 다릅니다. 일요일은 혼잡할 수 있으므로 대규모 기획전의 경우 사전 예약이 유용한 경우가 많습니다.
전시가 아직 진행 중인지 어떻게 확인합니까?
일정은 정기적으로 갱신됩니다. 종료가 임박한 전시는 마지막 며칠 경로로 이동하며, 종료 후에는 목록에서 제외됩니다.