Exposicao

Un vestiaire a soi. Feminites dissidentes au 19e siecle

Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon. Costumes, accessoires, peintures, photographies et affiches y...

Un vestiaire a soi. Feminites dissidentes au 19e siecle
Paris

Vista rapida

Local, datas e reserva para preparar a visita.

Local

Palais Galliera

Paris

Datas

26 de setembro de 2026 - 14 de fevereiro de 2027

Em breve

Reserva

Reserva por confirmar

Resumo

A forma mais direta de entender do que trata esta exposicao.

Le Palais Galliera consacre Un vestiaire a soi aux emprunts des femmes du XIXe sièclé au vestiaire masculin, entre pratiques sportives, luttes sociales et expressions dissidentes du genre.

Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon. Costumes, accessoires, peintures, photographies et affiches y montrent comment ces gestes vestimentaires accompagnent des transformations sociales et symboliques plus larges.

Porque ir

Motivos e sinais uteis para comparar ou reservar.

Angulo éditorial

Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon. Costumes, accessoires, peintures, photographies et affiches y montrent comment ces gestes vestimentaires accompagnent des transformations sociales et symboliques plus larges.

Links uteis

Preparar a visita

Informacao pratica disponivel para esta ficha.

Le Palais Galliera consacre Un vestiaire a soi aux emprunts des femmes du XIXe sièclé au vestiaire masculin, entre pratiques sportives, luttes sociales et expressions dissidentes du genre. Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon. Costumes, accessoires, peintures, photographies et affiches y montrent comment ces gestes vestimentaires accompagnent des transformations sociales et symboliques plus larges.

Le Palais Galliera consacre Un vestiaire a soi aux emprunts des femmes du XIXe sièclé au vestiaire masculin, entre pratiques sportives, luttes sociales et expressions dissidentes du genre.

Descricao da visita

Tres formas rapidas de ler esta ficha.

Descricao da visita

Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon. Costumes, accessoires, peintures, photographies et affiches y. Le Palais Galliera consacre Un vestiaire a soi aux emprunts des femmes du XIXe sièclé au vestiaire masculin, entre pratiques sportives, luttes sociales et expressions dissidentes du genre.

O que observar

Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon. Costumes, accessoires, peintures, photographies et affiches y montrent comment ces gestes vestimentaires accompagnent des transformations sociales et symboliques plus larges.

Leitura pratica

Le Palais Galliera consacre Un vestiaire a soi aux emprunts des femmes du XIXe sièclé au vestiaire masculin, entre pratiques sportives, luttes sociales et expressions dissidentes du genre. Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon.

Imagens e referencias visuais

Material visual disponivel para esta exposicao.

Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e sièclé Palais Galliera
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e sièclé Palais Galliera
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e sièclé Palais Galliera
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e sièclé Palais Galliera

Explorar esta exposicao por angulo

A mesma exposicao pode ser lida por tema, formato, assunto ou perfil.

Preparar a visita

Detalhes uteis antes de consultar o local ou reservar.

Le Palais Galliera consacre Un vestiaire a soi aux emprunts des femmes du XIXe sièclé au vestiaire masculin, entre pratiques sportives, luttes sociales et expressions dissidentes du genre.

Le Palais Galliera consacre Un vestiaire a soi aux emprunts des femmes du XIXe sièclé au vestiaire masculin, entre pratiques sportives, luttes sociales et expressions dissidentes du genre. Visible du 26 septembre 2026 au 14 fevrier 2027, l'exposition suit un pan essentiel de l'histoire de la mode trop souvent marginalise: l'appropriation progressive des codes masculins par les femmes au XIXe sièclé, en France comme dans le monde anglo-saxon. Costumes, accessoires, peintures, photographies et affiches y montrent comment ces gestes vestimentaires accompagnent des transformations sociales et symboliques plus larges.

Exposicoes relacionadas

Outras fichas proximas por local, artista, movimento ou tema.

Rick Owens, Temple of Love
👀Curieux occasionnels👗Mode

Rick Owens, Temple of Love

Le Palais Galliera consacre à Rick Owens une grande traversée de son œuvre, des débuts à Los Angeles aux collections les plus récentes, dans un parcours pensé avec le créateur lui-même.

Ended on Jan 4, 2026