サルオメ。ヘニエとモレオが神話に直面する

19 世紀末のサルオメは、欲望、暴力、宗教的ミステリー、そしてシモーニズム的想像力を凝縮しています。ジャン・ジャック・ヘニエ美術館は、この神話に対して二つの非常に異なる性格を通じて見ようとしています。グスタフ・モレオはそれを執着に昇華させ、多様な変遷を繰り返し、細部を極限まで押し進め、まるで画像が刺青のように見えます。装飾、背景、そして正確さがシーンを飽和させ、まるで神話が符号の輝きの中で失われていくかのようです。ジャン・ジャック・ヘニエは逆に、集中を選択しました。彼のサルオメは、装飾やアクセサリーなしに、聖ヨハネ使徒の頭を保持し、その本質的な手勢に還元された画像を呈しています。この対立により、主題は非常に読みやすくなります：一方では、表面を魅了する多々盛りの視点、他方では、ほとんど裸に近い沈黙の存在です。この展覧会では、同じ物語がどのように二つの相反する言語を生み出すか、そして終世紀の芸術においてサルオメがどのような力を備えているかが示されます：視線の混乱、物語的な緊張、危険な女性像への魅了。

ヘーナー美術館は2人の「サロメ」の対比を示す：グスターヴ・モーロの膨らむほどの執念と、聖ヨハネの預言者を頭において持つジャン＝ジャック・ヘーナーの儚い姿である。