히르마 아프 클린트

그녀의 작품은 현대 예술의 기원론을 흔괴했다. 프랑스에서 처음으로 히르마 아프 클린트 (1906-1915), 추상주의의 선두주자이자 오랫동안 그림 속에 남아있는 인물. 그녀의 대작들부터 비밀스러운 작품들까지, 그녀의 예술은…

스톡홀름 왕립 예술 학대에 입단한 히르마 아프 클린트는 예술적 삶을 두 가지로 나누어 살았다: 당대의 기대에 부응하는 형상적 실천과 은밀하게 영감의源泉으로서 테오소피와 스피리털리즘에 지대한 영향을 받아, 우주적 조화와 보이지 않는 힘을 탐구한 근대적 Avant-garde 생산. 1906 년부터 칸딘스키나 말레비치보다 먼저, 그녀는 밝은 색상, 기하학적 형태, 유기적 모티프가 현대 예술의 주요 흐름을 선전하고 있는大胆한 조성을 창작했다. 나선형, 원형, 방사선 같은 모티프는 그녀의 작품이 완전히 자유로운 창작을 보여주고, 그녀의 그림에 보편적이고 시간超越적인 차원을 부여한다. 이번 기회에, 그랜드 팔레와 센터 Помpidou 는 그녀의 대작인 사원의 그림들 (1906-1915) 의 사이클을 전시한다. 그녀의 영감의 다양한源泉 (비정통 신앙, 민속 예술, 과학 문화) 를 조명하며, 현대 예술사에서의 여성의 역할을 오랫동안 간과해 온 존재를 성찰한다. 프랑스에서의 첫 개인전인 이 행사는 또한 비틀린 운명을 가진 인물임을 드러낸다. 히르마 아프 클린트는 자신의 추상화를 숨겨 두자, 사후 20 년간 밀봉해 둔 것을 선택했다. 그녀의 작품이 대중에게 드러난 것은 1986 년 로스앤젤레스에서의 The Spiritual in Art 전시회였을 뿐이다. 당대의 초점을 넘어서 예술, 과학, 영혼의 경계를 초월한 아티스트와 친밀하게 만나는 드문 기회다.