ヒルマ・ア・クリント

現代藝術の時代史を驚かせた彼女の作品。フランスにおいて初めて、ヒルマ・ア・クリント（1862–1944）、長期にわたり影の中にいた抽象藝術の先駆者、彼女の先見性にあふれる世界を見つめなさい。巨構から秘密の作品まで、她的藝術が混ぜ…

ストックホルムの王立美術アカデミーで訓練を受けたヒルマ・ア・クリントは、その時代の期待にかなう写実的実践と、密かに神秘主義やスピリチュアリズムによって栄養を求め、宇宙の調和と見えない力を探る革新的な作品の両方の芸術的生活を繰り広げた。1906 年に、カンディンスキーやマレーヴィチよりもはるか事前に、彼女は大胆な構成を創作し、鮮やかな色彩、幾何学的形状、有機的な文様によって、現代藝術の主要潮流を予告した。スパイラル、円、ビームは、完全な創造の自由を証しし、彼女の絵画に普遍性と時間の限界のない次元をもたらした。この機会に、グラン・パレスとセンター・ポンピドーが彼女の大作、1906 年から 1915 年の〈テンプルの絵画〉サイクル、その巨構のシリーズ「十つの大きいもの」を提示する。この展覧会は、また彼女の感動の多様な源（オカルティズム、民俗藝術、科学文化）を浮き彫りにし、現代藝術史において女性にとって与えられた役割の長く無視された役割を問う。フランスにおける初の個展であり、このイベントは異常なまでの運命を明らかにする。ヒルマ・ア・クリントは、死後に二十数年間作品を封鎖し隠匿することに決意した。一般に彼女の作品がようやく公開されるには 1986 年のロサンゼルスでの『藝術における精神的なもの』展を待つ必要があった。彼女の時代を先取りし、藝術と科学と神秘主義の境界を越え、人々に会う稀有な機会だ。