JACE「敏感なる心」- マルチゴト画廊 - 臨時展示空間

グラフィティ画家のジェイズ・ジュン（Jace Jeune）は、自身のブレイズ（象徴）の 4 文字を永久に塗り重ね続けたことで飽きるリスクを直感しました。彼は飽きない新しい署名を見つける必要がありました。繰り返し再現でき、生きていける署名です。こうして 1992 年に『Gouzou（ゴウズー）』が誕生しました。すべての可能性を約束するもう一つの自我。線も、年齢も、一層独特な肌の色も、ほぼ裸に近い姿も、紙の上ではゴウズーが世界征服のために全てを掌握しているわけではなかったのです。しかし、彼は世界のストリートアートにおいて最も認識できる図像の一人になり、四十有余の国々でみられるようになり、機関もブランドもともに依頼され、ファンのコミュニティによって収集され、撮影され、時には刺されることさえされます。今回の展示では、ジェイズは自分の作品を三段構えに仕立て、意図的に対照的かつ参加性を意識した形にしました：予断を許さない我々の社会への観察、事故から四十年たったチェルノブイリへの称賛、そして愛を唯一の解答として考える。揺れ動く世界 この第一部では、ジェイズはフェンス、金属製の支持体、建設資材など、都市空間で直接回収された素材に描かれた作品を提示します。ジェイズは、我々の世界を批判的かつ同情することなく観察します。『Gouzou』は、我々の時代を驚かせるものを浮かび上がらせる役割を担い、気になる毛先のようなもので、時代のアブサーディティ、矛盾、余り物：気候変動、続く戦争、圧縮する経済的論理、権力に溺れた指導者……を指摘します。ジェイズは訓戒を与え、非難もせず、単に我々の視点を転換させます。皮肉を加えながら、彼はわずかなバランスの崩れを生み出し、そこへ映し出すことはできないものを浮き上がらせ、光に当てます。不安定で、不安に満ちた、ときどき狂乱している我々の世界において、彼の目は明晰で柔らかなままです。その鋭い目が今回の展示全体を貫通します。チェルノブイリ、40 年後 この展示の二部目は、事故から四十年を記念します。何十年もの間、ジェイズはそこで赴き、Gouzou を描き、その記憶に富んだ場所へわずかな軽さをもてなすことを夢見ていました。彼のプロジェクトは、すべての犠牲者への捧げ物であり、苦しんだ者たち、そしてこの悲劇の影響を今も受けている人々へのものです。2019 年、アーティストは亡骸の街であるプリピャットで四日間滞在しました。彼は、地球上では極めて少数のアーティストが持つこの権限を有する一人です。その地で、彼は二十six つのオリジナルフレスコを、廃れ果てた建築物と都市空間に統合して描きました。そこでは、自然と動物が支配権を取り戻し、その場所に立ち戻るようになっているのです。『Cœur Sensible』では、ジェイズはその地で制作されたオリジナル写真を紹介しています。彼は木に印刷した写真を一枚ずつ丁寧に塗り替えています。意図的にぼかされた色調で、各写真は Gouzou のプレゼンスが試みるその災害を軽視化しようとする、粗い証言の一つです。この冒険を共にしたのは、ディレクターのサミー・チャラックでした。この体験を記録したドキュメンタリーフィルムを、他のビデオと共に、展示空間内で大画面で上映します。愛、必要不可欠な要素 危機や世界の欠陥に対し、ジェイズは明白な真理を提示します：「今、私たちは本当に愛が必要だ」。抽象的な感情とはではなく、行為としての愛です。硬直する世界、増え続ける緊張、露わにされる脆弱性の中で、愛を語ることは不可欠：互いを支え合い、絆を結ぶ、相互扶助を育む必要があります。この展示の最も広範な部分は、このテーマがアーティストにとって持つ重要性を完全に反映しています。最初にジェイズは、そのテーマを全てに捧げる展示企画を想定していました。そこには、同じ規格の四十枚のライナクロス作品が提示されています：60×60cm。Gouzou はここでより柔らかく、より同志的になります。驚きを求めるファンのための特別な機会として、展示は稀な出展物、限られた版数の彫刻を準備しています。三次元的な Gouzou を発見する絶好の機会です。

マルチゴトギャラリーでの第 9 回展で、ジャースはパリに XXL の臨時展示空間を投資し、300 平米以上を確保しました。フランス・ミテラン図書館に近くて、自由で開放的な展示空間です。