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L'exposition « Camille Vivier » à la MEP

Du 10 juin au 13 septembre 2026, la MEP présente la première rétrospective consacrée à l’artiste française Camille Vivier, figure de la photographie contemporaine.

10 juin 2026 — 13 septembre 2026Maison Européenne de la PhotographieParis

l'exposition

Depuis plus de vingt-cinq ans, Camille Vivier (1977, France) développe une pratique située à la croisée de la photographie d’auteur·e et de la photographie de mode.

Ce que le parcours réunit

Du 10 juin au 13 septembre 2026, la MEP présente la première rétrospective consacrée à l’artiste française Camille Vivier, figure de la photographie contemporaine. À travers un ensemble d’œuvres où dialoguent corps, formes sculpturales et présences troublantes, un univers à la…

Comment la visite est construite

Depuis plus de vingt-cinq ans, Camille Vivier (1977, France) développe une pratique située à la croisée de la photographie d’auteur·e et de la photographie de mode. Son travail, centré sur le corps et la nature morte, dialogue avec des commandes réalisées pour de grands magazines. De ces deux versants naît un langage visuel singulier, où sensualité, mystère et poésie, s’entrelacent pour interroger la relation entre le vivant et l’inanimé. Au cœur de sa pratique, la représentation féminine, et plus particulièrement le nu, se déploie en s’appuyant sur de nombreuses références culturelles. Fascinée par les figures de femmes puissantes issues des beaux-arts, de la pop culture et des scènes underground, elle puise également dans la littérature, la bande dessinée ou les premières icônes hollywoodiennes. Ses modèles affirment leur présence avec force. Les corps hors normes de bodybuildeuses – Sophie, Tjiki, Deborah – constituent un terrain d’exploration privilégié. À travers eux, l’artiste engage une réflexion sur la pluralité des féminités, où la construction du corps et celle de l’identité entrent en résonance avec le travail de la sculpture. Dans des mises en scène énigmatiques, ces figures dialoguent avec des objets anthropomorphes choisis pour leur esthétique autant que pour leur charge symbolique: sculptures monumentales dans l’espace public, bougies votives, marionnettes modernistes ou décors biomécaniques conçus par H. R. Giger pour Alien (1979) de Ridley Scott. La photographie devient le lieu de rapprochements inédits, où s’installe une tension parfois inquiétante entre corps humains et corps façonnés, entre matière et chair, entre ce qui respire et ce qui en conserve la forme. L’exposition retrace l’ensemble de la carrière artistique de Camille Vivier à travers un parcours thématique réunissant une dizaine de séries et près d’une centaine d’œuvres: tirages gélatino-argentiques et numériques, Polaroïds, ainsi que des œuvres conçues spécialement pour l’exposition, dont certaines jouent avec les échelles et les dispositifs de présentation.

le lieu

Maison Européenne de la Photographie

7 rue de Fourcy

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le contexte

Des artistes repères

Camille Vivier sert de point d’entrée pour relier les expositions, les lieux et quelques repères biographiques fiables.

Le cadre culturel

Cette page aide à relier Camille Vivier, les expositions visibles à Paris et les repères biographiques les plus utiles.

Ce que l’exposition remet en perspective

Lire un vestiaire d’époque comme un document social autant qu’un objet de mode. Repérer les coutures, matières et silhouettes qui datent une pièce avec précision. Confronter l’œuvre à son cartel pour saisir le contexte de production. Repérer les choix de scénographie qui orientent la lecture des pièces.

Pourquoi ce sujet parle encore aujourd’hui

Depuis plus de vingt-cinq ans, Camille Vivier (1977, France) développe une pratique située à la croisée de la photographie d’auteur·e et de la photographie de mode.

Des filiations artistiques utiles

Le sujet gagne aussi en relief quand on le relie à Camille Vivier, car ces figures aident à replacer l’exposition dans des filiations artistiques plus concrètes.

questions pratiques.

Que montre concrètement l’exposition?