Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle

Le parcours rassemble plus de trois cent cinquante œuvres: costumes d’amazone, pantalons, costumes tailleurs, cravates, nœuds, hauts-de-forme, accessoires, peintures, photographies et affiches de mode. Le Palais Galliera y observe l’appropriation progressive des codes masculins par les femmes du XIXe siècle, en France comme dans le monde anglo-saxon. George Sand, Rosa Bonheur, Natalie Clifford Barney et des anonymes issues de photographies amateur donnent des visages très différents à cette histoire vestimentaire.

L’exposition est construite pour montrer que ces emprunts ne sont pas de simples effets de style. Ils accompagnent la pratique sportive, les luttes sociales, le travestissement, le cross-dressing et les cultures du Paris-Lesbos autour de 1900. Le dialogue entre vêtements, images et archives renouvelle la lecture de la mode féminine du XIXe siècle. Le commissariat mené par Marine Kisiel, sous la direction d’Émilie Hammen, inscrit le sujet dans une histoire de genre, de corps et de liberté sociale.

Le geste curatorial est important parce qu’il met les binarités de genre à l’épreuve sans perdre la précision des objets. Un pantalon, une cravate ou un costume tailleur deviennent des outils de transformation, de protection, d’affirmation ou de provocation. La visite montre que la garde-robe féminine moderne s’est construite aussi par dissidence, par emprunt et par négociation avec les normes. Elle donne à la mode une portée politique très lisible.