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偶然好奇
17 个相关展览. 此参观人群关联目录中的 17 个展览.
十八世纪时装:被幻想的遗产
本展于2026年3月14日至7月12日举行,呈现十八世纪服饰形态如何持续滋养时装、高级定制与流行文化的想象。展线将历史服饰、配饰、平面艺术与较新的创作并置,追溯这一遗产的延续。
瑞克·欧文斯:爱之殿堂
本展于2025年6月28日至2026年1月4日举行,汇集逾百套时装、档案、影像与装置,将瑞克·欧文斯置于时装、现代艺术与当代视觉文化的交汇之中。展览动线延伸至博物馆立面与花园,设计师的世界以与场地等同的尺度铺陈展开。
沃斯:发明高级时装
标题即从高级时装的角度切入,以一种既谈服装亦谈外观史的入口呈现展览。现有的展览页面提示加列拉宫与小皇宫携手合作,这为解读展览提供了有效的框架:一方面是时装及其工艺;另一方面是位于1900年世博会建筑中的巴黎市重要博物馆。仅此巴黎语境便足以理解此次主题的分量。展览不只是欣赏剪影或制衣细节,而是观察高级时装如何融入更广阔的视觉文化、装饰艺术与社会呈现的视野之中。
亚历山大·勒努瓦:顺势而为
本展于2026年3月25日至8月24日展出,这场当代介入呈现亚历山大·勒努瓦的四幅全新油画。展览将其充满显形与漫射光线的风景画,与《睡莲》的感知传统及流动观看的议题相互对话。
家庭与儿童
7 个相关展览. 此参观人群关联目录中的 7 个展览.
揭示女性
科尼亚克-杰博物馆与加列拉宫合作,呈现十八世纪女性形象的多元面貌。展览将纺织品与绘画并置,凸显服饰与自我形象之间的紧密联系。启蒙时代的服饰史与其形象既描绘物质现实,亦体现精神创造:展览正是要通过肖像画以及田园画与雅宴画两个层面,探索这双重维度。当时风行欧洲宫廷与城市的法兰西新风格,通过贵族与城市上层资产阶级的肖像得以体现。展览将绘画与服饰相结合,反思十八世纪女性气质的呈现方式,游走于社会规约与美的想象之间。
织造、刺绣、升华
继《时装史》与《时装之动》之后,加列拉宫推出全新系列展览,致力于呈现时装的工艺技艺。三场连续展览将从不同角度审视时装行业的诸多工艺,加列拉宫的卓越馆藏将再次成为焦点,为观众带来观看自十八世纪至今时装史的全新视角。首展聚焦装饰工艺,呈现一切赋予服装与配饰升华与装点的技法。
艺术家面孔
继2023-2024年的《黑白珍宝》展之后,小皇宫再度回归馆藏中的另一重要主题——艺术家肖像与自画像。展览汇集大量十九世纪作品,涵盖绘画、雕塑、平面艺术、摄影与装饰艺术,以崭新视角审视若干最具代表性的杰作,并向公众呈现一些罕见展出的作品。展览探讨艺术家肖像的功能:它既是钦慕与友谊的体现,亦是艺术传承的映射,有时甚至是讥讽的载体。其中“画室肖像”——对精心布置的室内场景的迷人呈现——展现创作的熔炉,体现新型社交关系的发生地。
玛格达莱娜·阿巴卡诺维奇
二十世纪最负盛名的波兰女雕塑家玛格达莱娜·阿巴卡诺维奇(1930-2017)自幼便经历纳粹入侵、华沙的毁灭、审查与匮乏。她的作品独具一格、富有诗意,时而令人不安,且常具政治意味。
国际访客
1 个相关展览. 此参观人群关联目录中的 1 个展览.
玛格达莱娜·阿巴卡诺维奇
二十世纪最负盛名的波兰女雕塑家玛格达莱娜·阿巴卡诺维奇(1930-2017)自幼便经历纳粹入侵、华沙的毁灭、审查与匮乏。她的作品独具一格、富有诗意,时而令人不安,且常具政治意味。
情侣出游
1 个相关展览. 此参观人群关联目录中的 1 个展览.
雷诺阿与爱:幸福的现代性(1865-1885)
本展于2026年3月17日至7月19日举行,精选雷诺阿艺术生涯前期的若干重要作品。展览将雷诺阿的绘画置于现代性奠基之举的脉络中,着重呈现舞会、漫步、交谈与同伴情谊等场景。
与朋友出游
1 个相关展览. 此参观人群关联目录中的 1 个展览.
查伊姆·卡利斯基《埃特尔贝克的吉姆》
《埃特尔贝克的吉姆》是艺术家查伊姆·卡利斯基(1929-2015)的图像化身,亦是这部以布鲁塞尔被占时期为题的绘画作品的标题。卡利斯基1929年生于布鲁塞尔,是一个波兰犹太家庭四个孩子中的长子。父亲亚伯拉罕是皮革匠,母亲弗拉德拉是裁缝。
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