Marilyn Monroe

Une exposition consacree a Marilyn Monroe a la Cinémathèque française ne peut pas seulement reposer sur la fascination pour une icone. Son intérêt editorial tient plutot a la possibilite de separer, ou au moins de mettre en tension, l’image publique, le travail d’actrice, les mecanismes de l’industrie hollywoodienne et la construction d’un mythe mondial. Marilyn Monroe est souvent reduite a quelques photographies, a des robes, a une voix ou a une silhouette. Une exposition peut au contraire montrer comment cette image s’est fabriquee par le cinéma, la presse, la publicite, les studios, les photographes et les regards successifs portes sur elle. Dans une institution dediee au cinéma, le sujet retrouve un cadre analytique utile: on peut regarder les roles, les gestes, la performance comique, la presence a l’ecran et les contraintes imposees par le star-system. L’enjeu historique est aussi social, car Monroe concentre des questions de desir, de genre, de pouvoir, de vulnerabilite et de consommation des images. L’exposition compte si elle permet de passer de l’icone figee a une lecture plus precise d’une carriere et d’une fabrique visuelle. Cette lecture donne aussi un garde-fou utile: elle evite de reduire le sujet a une annonce de programmation et replace les œuvres, les objets ou les dispositifs dans une histoire des regards. Le lecteur comprend ainsi pourquoi la visite peut compter au-dela du simple calendrier culturel.

La visite parlera a un public tres large, mais pas pour les memes raisons. Les amateurs de cinéma pourront y chercher des documents, des extraits, des affiches ou des elements de production qui replacent Monroe dans son metier. Les visiteurs attires par la mode, la photographie ou la culture populaire y trouveront une lecture des images qui ont faconne sa legende. La Cinémathèque française, a Bercy, donne un ancrage parisien cohérent, loin d’une simple exposition people: le lieu invite a prendre le cinéma comme un art, une industrie et une archive. La visite peut donc convenir autant a une sortie accessible qu’a un parcours plus attentif, selon le temps que l’on accorde aux documents. Elle demandera surtout de ne pas se contenter de reconnaitre une star. Le plus interessant sera probablement d’observer comment une image se construit, circule, s’use et se recharge de sens selon les époques. Pour un visiteur parisien ou de passage, c’est une entrée efficace dans l’histoire du cinéma par une figure immediatement lisible. Ce cadrage aide enfin a situer le bon usage de la visite: prendre le temps de regarder, comparer et replacer ce qui est montre dans le tissu culturel parisien. L’exposition devient alors une proposition de parcours, pas seulement une date ajoutee a l’agenda.